有人說藍調音樂是惡魔的音樂，是上帝與魔鬼在靈魂裡對抗，才創造出狂放的態度，歌聲裡卻有著難以複製的情感張力；或是如羅伯•強生（Robert Johnson）在十字路口與魔鬼交易，以靈魂交換他的吉他演奏本領，才能夠彈奏出如此迷人又深邃的音符。不論如何，藍調豐沛的生命性無庸置疑，但究竟藍調誕生於何時何地一直眾說紛紜，唯一能確定的是藍調的源頭是非洲部落音樂，十八世紀時跟隨被販賣的黑奴進入美洲新大陸，融入與黑奴生活息

成各式各樣的支流，於是民謠藍調、鄉村藍調或是城市藍調相繼的出現。但真正的藍調革命出現在三○年代晚期，「丁骨」沃克（T-Bone Walker）率先以電吉他演奏藍調音樂，其豐富多樣的音色賦予藍調嶄新的樣貌，讓音樂本身更具渲染性；五○年代貓王的出現將藍調音樂成功打入白人的市場，幻化成搖滾樂。同時間，英國的流行樂壇也紛紛向藍調取經，滾石合唱團（The Rolling Stone）、披頭四（The Beatles）等等成功的將此「純黑」的音樂轉換成年輕人（尤其是白人）狂熱的音樂形式。另方面，年輕一輩的黑人則致力於改變藍調節奏，發展出節奏藍調、靈魂或放克曲風，將藍調的種子灑在每一個音符上，滲透在各種流行音樂中，它是所有的現今大多數音樂類型的始祖，舉凡爵士、搖滾、靈魂、節奏藍調甚至當紅的嘻哈樂，它們在音階、旋律甚至節奏上都有異曲同工之妙，雖然現在常聽到的藍調已經與廿世紀初期剛發展的藍調有著不小的差異，但不可否認藍調幾乎是美國音樂的根本，偉大的藍調歌手B.B. King就曾這麼形容藍調：「藍調？藍調就是美國音樂之母，美國音樂的泉源。」　　

最後再套句大導演馬丁史科西斯的話：「如果你從未聽過藍調，而這是你的第一次體驗，我可以向你保證—你的生命從此變得更為美好。」如此與生命貼近的音樂，永遠不會像它表面上聽來那麼簡單，所以，聽聽看吧。